《罗刹海市》的批判精神及其反讽艺术

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近来，刀郎新歌《罗刹海市》持续爆火，引起社会各界的广泛关注和热烈讨论。有人说是歌坛"王子复仇记"的终极胜利，有人说是民众喜欢"聊斋故事"的文化赓续，一时间众说纷纭，好不热闹。

《罗刹海市》持续爆火的原因应该是多方面的。不仅有作品本身深沉的文化意蕴和巧妙的曲调编排的综合魅力，也有因其批评精神和反讽艺术引出的昔日歌坛恩怨纠葛的"传奇经历"的加持。既与刀郎新歌《罗刹海市》优美的旋律和流丽的歌词更适合当代民众理解和接受有关，也和刀郎新歌《罗刹海市》将罗刹国的故事提炼得更加生动形象有关，更同刀郎新歌《罗刹海市》描述的现象直击当代民众"心中之痛" 有关。

刀郎创作《山歌寥哉》的动机同当年蒲松龄创作《聊斋志异》时的动机大略相同。蒲松龄在《寄孙树百》中以"怀人中夜悲天问，又复高歌续楚词"来表达自己创作《聊斋志异》的写作心境，刀郎在《山歌寥哉》序曲中以"九州山歌何寥哉，一呼九野声慷慨。犹记世人多悲苦，清早出门暮不归"来表达自己自己创作《山歌寥哉》的创作动机，显然，抒发胸中块垒、批判世间不平是两人写怪志异的重要心理动机。

《罗刹海市》深沉的文化意蕴同《聊斋志异》故事的"精神内核"一脉相承。按照蒲松龄《聊斋自志》的说法，其小说是"寄托如此，亦足悲矣"的"孤愤之书"，这在大多数小说篇尾的"异史氏曰"中有充分体现。罗大佑说刀郎唱歌像讲故事，来自底层的刀郎肯定擅长站在底层民众的视角来讲述老百姓的感受。刀郎《山歌廖哉》中对世人的悲悯和对权贵的讽刺，可以说是直承蒲松龄的衣钵，悲悯是其情感底色，批评是其精神内核，反讽是其外在表现手法。

刀郎在新歌《罗刹海市》中采用了类似《聊斋志异》中"异史氏曰"的表达，来传递自己的观点，譬如："可是那从来煤蛋儿生来就黑，不管你咋样洗呀，那也是个脏东西"，可谓"一剑封喉"，不仅预判了"煤蛋儿"可能会出来"洗白"，而且预判了"煤蛋儿"洗白的结果也不会有什么作用。

《罗刹海市》 巧妙的曲调编排是对天津靠山调的娴熟应用和创新发展，非天才不能为。也正是《罗刹海市》那种优美婉转的动人旋律，才会让人越听越上头，仿佛能够治愈了人间无边的苦痛，而深沉厚重的歌曲内容又使得民间小调焕发更加迷人的光彩，两者可谓相得益彰、珠联璧合。

《罗刹海市》强烈的批判精神是对社会不公、美丑不分现象的"真情流露"。刀郎新歌《罗刹海市》批判戏谑的情绪饱满，铺排叙事的情节淡薄，不以故事性见长，而是通过极富嘲讽色彩的反复吟唱，来批判光怪陆离、价值错乱的社会现象，抒发嬉笑怒骂的痛快之情。

《罗刹海市》鲜明的反讽艺术是对讽刺小说"精神内核"的"一次引爆"。《罗刹海市》中的种种讽刺挖苦带有极强的反讽意味，加上刀郎过往与多位知名歌手的"恩怨"，由此引发了一波又一波的"全民声讨"，更是使得身处舆论旋涡中心的歌手不得不现身"化解恩怨"，从而使得歌坛"斗法"的故事显得更加"引人入胜"。

他强任他强，清风拂山岗；他横由他横，明月照大江。多年来，刀郎就如一位真正的"武痴"，一直怀揣希望与向往，心中坚忍如刀，笔下亮白如雪，始终在追求着民乐的全新表达。待到武功大成，《罗刹海市》一出便无人能与争锋，世人唯有感叹：岁月流转百年，魑魅魍魉仍在，怎不让人感慨，世界以痛吻我，我报之以歌，又岂不快哉。